Jak The Visit uratował karierę M. Night Shyamalan — found-footage, który zmienił wszystko
Dziesięć lat temu M. Night Shyamalan wyreżyserował The Visit — krótki, found-footage horror, który zmienił kierunek jego kariery i przypomniał publiczności jego nazwisko.
- #O filmie — podstawowe fakty i fabuła
- #Kontekst — co działo się wcześniej w karierze reżysera
- #Styl i realizacja — zdjęcia, montaż i format
- #Wpływ — dalsze kroki Shyamalana po The Visit
O filmie
The Visit miał premierę w 2015 roku. To found-footage horror w reżyserii M. Night Shyamalan, z obsadą obejmującą Olivia DeJonge, Ed Oxenbould, Deanna Dunagan, Peter McRobbie oraz Kathryn Hahn. Film trwa około 94 minut i opowiada o nastolatce Becci, która dokumentuje tydzień spędzony z dziadkami, oraz o jej młodszym bracie Tylerze.
W filmie Becca kręci materiał dokumentalny o próbie pojednania rodziny. W trakcie wizyty dzieci zauważają niepokojące zachowania dziadków, szczególnie nocą, i zaczynają podejrzewać, że dzieje się coś poważniejszego.
Kontekst i tło
Przed The Visit Shyamalan miał w dorobku sukcesy, ale też kilka filmów krytykowanych przez krytykę i publiczność. Wśród wcześniejszych tytułów znajdują się The Village (2004), Lady in the Water, The Happening, The Last Airbender oraz After Earth.
Na przykład sprzedaż biletów The Village w drugim tygodniu spadła o około 68%; szczegóły tego wyniku można znaleźć na tej stronie. Ponadto w kolejnych latach pojawiły się retrospektywy Shyamalana, między innymi w Lincoln Center w Nowym Jorku, które przypomniały o jego dorobku.
Styl i realizacja
Shyamalan zastosował konwencję found-footage, lecz połączył ją z kontrolowaną estetyką. Za zdjęcia odpowiadała Maryse Alberti, znana z pracy z reżyserami takimi jak Todd Haynes czy Darren Aronofsky. Film wykorzystuje materiał z dwóch kamer i montaż łączący statyczne ujęcia ze scenami kręconymi z ręki.
W scenach narracyjnych reżyser pozwala kamerze czasem pozostać w jednym punkcie — jak mówi bohaterka, „to zmusza nas do wyobrażenia sobie tego, co jest poza kadrem” — a czasem stosuje chaotyczne, ręczne ujęcia dla zwiększenia napięcia.
Ponadto film wprowadza otwarte napisy i liczy dni wizyty za pomocą intertekstów na ekranie, np. „wtorek rano”, „środa rano”. Film zawiera też wyraźne rozwiązanie fabularne w końcowej części.
Wpływ i dziedzictwo
The Visit jest uznawany za początek nowego etapu w karierze Shyamalana. Po tym filmie reżyser kontynuował tworzenie niskobudżetowych, autorskich projektów; w kolejnych latach wyreżyserował m.in. Old, Knock at the Cabin oraz Trap.
Film łączy elementy grozy z momentami humorystycznymi, co widać w zachowaniach postaci, takich jak formalna postawa Becci oraz improwizacje rapowe Tylera. Dodatkowo The Visit jest wskazywany jako przykład, kiedy konwencja found-footage została zastosowana z zamierzonymi środkami filmowymi, a nie jedynie jako tani zabieg produkcyjny.
